Né en 1948 à IsemiaVit et travaille dans la province Napolitaine.« Ce solitaire de la peinture » (selon le mensuel Arte Mondadori) s’est identifié par des caractéristiques distinctes telles que le signe, l’énergie, la couleur. Leur combinaison atteint un style dans lequel la tradition figurative et la maîtrise du travail sont au service d’un art qui se projette dans l’avenir, en couleurs répartis dynamiquement sur la toile afin d’assister le rythme effréné de l’ère moderne.Sans surprise, la prédominance des thèmes métropolitains telles que les foules anonymes des grandes villes, la circulation de voitures excitées et la surexposition du paysage à des images de la publicité. Néanmoins l’absence semble avoir un rôle important, tout comme dans les œuvres qui dépeignent les poses solitaires de figures féminines capturés dans leur vie privée domestique ou dans des scénarios urbains isolés. Les scènes représentées parlent de quelque chose qui a été perdu, mais pas complètement. Les couleurs vives et lumineuses émergent du fond dominant avec des tons bleus et gris et se réfèrent à quelque chose qui peut être encore soustrait aux engrenages de la modernité. Il n’y a pas d’inquiétude dans les peintures de Tamburro . Il capture la beauté et la vitalité de ces scènes contemporaines, les immortalisant avec beaucoup de sensualité.L’artiste ne juge pas. Il est une sorte d’hymne à la vie, qui émane de sa grande passion pour la peinture, visible dans toutes ses productions.Lorsque l’on regarde une œuvre de Tamburro nous ressentons les leçons d’histoire de l’art, mais aucun nom n’est imposée sur ce travail, sauf celui qui l’a conçue : Antonio Tamburro.